Maîtriser la photographie en timelapse avec des effets de bascule et décentrement

Réaliser des timelapse est une expérience photographique amusante et captivante. Une image en timelapse capture le mouvement d'une scène à des intervalles spécifiques, créant un effet visuel dynamique. D'autre part, une vidéo en timelapse peut soit être une séquence de ces images, soit une vidéo régulière accélérée pour montrer le passage du temps. Les photographes utilisent des techniques vidéo en timelapse pour créer des contenus époustouflants qui mettent en évidence les changements au fil du temps. Cette technique est parfaite pour filmer le mouvement des personnes, la construction de bâtiments, la circulation routière ou des événements naturels tels que les couchers de soleil. De nombreux événements et paysages peuvent être mis en valeur de manière unique grâce à la photographie en timelapse.

Pour ajouter plus de créativité à votre vidéo timelapse, vous pouvez envisager d'ajouter un effet de bascule et décentrement (tilt shift). Les effets de bascule et décentrement ajoutent une marque floue sur une certaine zone du cadre afin que vous puissiez mettre l'accent et vous concentrer sur le sujet de votre image ou vidéo. À l'origine, un objectif de caméra à bascule et décentrement était utilisé pour pouvoir contrôler la profondeur et la zone de flou lors de la prise de vue. Ces objectifs spécialisés, cependant, sont onéreux et plus compliqués à utiliser. Mais vous n'avez pas à vous inquiéter, car de nos jours, les effets de bascule et décentrement font déjà partie de nombreux logiciels de montage gratuits tels qu'Adobe Photoshop.

Vous pourriez être surpris d'apprendre que la vidéo ci-dessous représente une vraie ville et non pas des miniatures. Il s'agit en fait d'une vidéo avec effet de bascule et décentrement, un processus de montage donnant un effet miniature (ou effet « Lego ») à de véritables paysages.

Nous avons parlé la dernière fois du scintillement et comment les éviter dans vos timelapses. Il est maintenant temps d'approfondir ce qui peut être fait à travers le timelapse avec le tilt-shift.

Qu'est-ce que le tilt-shift exactement ?

Parlons d'abord de comment le tilt-shift a été créé.

Il visait initialement à photographier de grands bâtiments avec des chambres techniques en utilisant un objectif à bascule et décentrement (le mot « tilt-shift » dérive en fait de ces objectifs). En effet, c'était parfait pour éviter les déformations de perspective.

Aujourd'hui, le tilt-shift est largement connu comme une manière esthétique de prendre des photos ou des vidéos de paysage. Techniquement, il s'agit d'un flou appliqué à des zones spécifiques d'une image/vidéo. Le bon côté, c'est qu'il est maintenant assez facile de réaliser ses propres timelapses tilt-shift !

Comment fonctionne le tilt-shift ?

La plupart des vidéos tilt-shift sont combinées au time-lapse. Vous pouvez en trouver beaucoup, montrant de grandes villes du monde entier : Singapour, Toronto, Chicago, Melbourne. Elles deviennent toutes des modèles miniatures le temps d'une photo... Parfois, c'est tout un pays qui se transforme en décor de Lego, comme l'Albanie. La partie la plus délicate de ces vidéos est d'obtenir le bon champ de vision. Il est en effet impératif d'avoir une vue de dessus de ce que vous voulez filmer !

Ensuite, il est facile de transformer votre vidéo régulière en tilt-shift grâce à des logiciels de montage vidéo, tels qu'Adobe Premiere, Final Cut, Adobe After Effect ou même Photoshop !

De plus, des objectifs spécifiques (nous en avons parlé ci-dessus) appelés objectifs tilt-shift rendent le tilt-shift plus facile à filmer. Ils sont malheureusement dédiés aux professionnels (comme les architectes) en raison de leur prix.

Comment réaliser une vidéo tilt-shift ?

Voici quelques conseils pour préparer votre prise de vue de photos que vous utiliserez pour réaliser la vidéo timelapse tilt-shift.

1. La photo doit être suffisamment éloignée de la cible ;

2. Pas trop de profondeur de champ, sinon il sera nécessaire de recadrer les photos ;

3. Si possible, les photos doivent être prises en hauteur pour avoir une vue aérienne ;

4. L'environnement doit être cohérent, sans contraste significatif.

Ensuite, il y a deux solutions :

1. Appliquer l'effet tilt-shift sur chaque photo de votre timelapse en utilisant un logiciel de retouche photo (Photoshop, par exemple). Cela peut rapidement devenir fastidieux.

2. Ou donner un effet tilt-shift à votre film timelapse pré-édité en utilisant des outils de montage vidéo (After Effects, par exemple).
   Un petit conseil lors du montage de votre vidéo : améliorez le contraste et la saturation (pour rendre les couleurs plus vives), cela renforcera l'effet de « maquette » – car elles sont souvent très lumineuses et colorées.

Vous souhaitez aller plus loin ?

Rob & Jonas’ Filmmaking Tips ont réalisé une vidéo intéressante et complète traitant du tilt-shift. Pleine de conseils et d'exemples, c'est à voir absolument !

Créer un Tilt Shift avec Photoshop

Même si votre vidéo est sortie comme une vidéo ordinaire, ajouter un effet tilt shift pour produire une perspective de miniature est tout à fait possible. Voici quelques conseils sur comment le faire :

1. Importez votre métrage

Si ce n'est pas encore un timelapse, alors éditez-le d'abord en l'accélérant. Faites un clic droit sur la couche vidéo et sélectionnez « Temps » dans les options, puis « Étirement du temps » ensuite. Entrez un pourcentage inférieur pour accélérer le métrage. Plus le pourcentage est bas, plus le clip sera rapide. Pré-composez-le et appliquez « Posterize Time » (toujours sous Time Stretch) en sélectionnant une fréquence d'images pour enfin le transformer en timelapse. Si votre métrage était à l'origine déjà un timelapse, alors pré-composez simplement la couche. Il est également conseillé de renommer la couche précomposée pour une meilleure identification lors du processus.

1. Procédez à la carte de flou

Il s'agit de la couche où vous avez le contrôle de l'effet de flou. Vous décidez de la forme, du type de motif et de la profondeur de flou que vous souhaitez avoir. Dans l'ensemble, ces éléments constituent le dégradé de votre couche. Il existe diverses manières de modifier le dégradé :

• Effet de masque

Créez une couche de réglage à partir de l'onglet « Nouveau » et placez-la au-dessus de la couche de timelapse précomposée. Insérez un effet de flou d'objectif de caméra sur cette couche. Créez un solide blanc précomposé et tracez un masque rectangulaire sur son centre. Vous pouvez déplacer les lignes parallèles du rectangle pour ajuster sa largeur. Inversez le masque et estompez-le sur un certain nombre de pixels. 100 pixels feront l'affaire. Revenez aux couches de réglage et vérifiez ses contrôles d'effet. À partir de là, appliquez le rayon de flou et changez-le à au moins 30, ou selon votre préférence en fonction des changements du clip. Vous pouvez également changer la forme de votre effet de flou à cette partie. 

• Effet de balayage lumineux

Pour celui-ci, vous créez une nouvelle couche de solide noir et la placez au-dessus du timelapse précomposé. Cliquez sur l'effet « balayage lumineux » et une fois appliqué au solide, vous pouvez l'ajuster en conséquence, comme l'angle souhaité. Ajustez la largeur souhaitée, le nombre de degrés d'angle et l'intensité du balayage souhaitée. La zone blanche au milieu qui est montrée pendant que vous ajustez est la partie de la séquence qui a le point focal. Pré-composez les couches.

Explorez les effets des options et ajustez-les selon votre propre perspective. Vous pourrez voir les changements directement, donc n'ayez pas peur d'ajuster jusqu'à ce que vous voyiez comment vous voulez que ça apparaisse. Mais des conseils de pro pour mieux souligner vos points focaux sont d'orienter une faible profondeur de champ vers le sujet et d'éviter un plan focal trop large.

1. Exportez votre Timelapse Tilt Shift

Revoyez votre vidéo après montage et une fois que vous êtes satisfait, vous pouvez maintenant l'exporter. Choisissez la taille de cadre que vous voulez et choisissez une qualité haute résolution qui est la meilleure. Cliquez sur « Exporter » et attendez qu'elle soit terminée et exportée vers les fichiers de votre ordinateur.

Tilt Shift via Objectif de Caméra

Comme mentionné plus tôt, les caméras peuvent être associées à des objectifs spécialisés afin que le champ de mise au point puisse être appliqué directement lors de la prise de vue. Le tilt shift se produit lorsque les photographes inclinent leurs objectifs car cela altère l'angle du plan de l'objectif et change la mise au point. Donc, en gros, vous avez juste à contrôler l'inclinaison de l'objectif, ajuster la mise au point et lorsque vous voyez l'image que vous voulez, cliquez alors sur le bouton de l'obturateur.

Conseils Lors de la Prise de Vue

1. Éloignez-vous pour capturer un large champ de zone. Prenez des photos dans un plan parallèle.

2. Il est préférable que votre sujet soit petit pour obtenir un excellent effet de miniature.

3. Zoomez l'objectif pour une plus grande longueur focale.

4. Un sujet en mouvement est idéal, surtout avec un timelapse, afin que les gens apprécient le mouvement rapide lorsqu'ils visionnent la séquence.

5. Rendez les couleurs vives afin qu'elles soient attrayantes lorsque vous les postez.

Que vous utilisiez un iPhone ou un appareil photo reflex numérique, être créatif et passionné est la clé pour maîtriser la photographie en timelapse. Explorez les réglages de votre appareil photo et expérimentez avec différents effets pour élever votre travail.

Outil recommandé :

• Caméra Tikee d'Enlaps : Pour une photographie timelapse de haute qualité, envisagez d'utiliser la caméra Tikee d'Enlaps. Elle offre des fonctionnalités avancées pour capturer des timelapses détaillés et garantir que vos vidéos de jalon de projet soient professionnelles et captivantes.

  
  

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